- Start
- Case study
- Estrada Poznańska
British Film Festival.
Identyfikacja wizualna festiwalu, która pokazuje Wielką Brytanię bez królowej i czerwonych budek.

Wyzwanie
Jak pokazać brytyjską kulturę bez popadania w stereotypy?
Lubimy być pierwsi i wspierać innowatorów – dlatego z przyjemnością podjęliśmy się stworzenia kompleksowej komunikacji wizualnej British Film Festival, pierwszego w Polsce i jednego z niewielu na świecie festiwali filmowych poświęconych w całości kinematografii Zjednoczonego Królestwa.
Zespół poznańskiego Kina Muza, organizatora festiwalu, postawił przed nami niełatwe zadanie: jak symbolicznie przedstawić tematykę imprezy dedykowanej kulturze Zjednoczonego Królestwa, nie popadając w banalne skojarzenia? Jak uniknąć stereotypowych odwołań do Królowej, czerwonych skrzynek pocztowych czy wiecznie deszczowej pogody na Wyspach, a zamiast tego w nowoczesny, świeży sposób nawiązać dialog z publicznością i stworzyć komunikację wizualną na lata?
Pomysł
Południk zerowy i strefy czasowe.
Punktem wyjścia dla naszych dyskusji był południk zerowy, przechodzący przez londyńską dzielnicę Greenwich. Przez stulecia Wielka Brytania nazywana była „imperium, nad którym nigdy nie zachodzi słońce” – jej wpływy i kolonialne podboje rozprzestrzeniły się na całą kulę ziemską. Tak jak południk zerowy wyznacza strefy czasowe, tak poszczególne południki wyznaczają kolejne fragmenty globu, na które kulturowo wpływało Zjednoczone Królestwo. Ta inspiracja widoczna jest w pionowych pasach dominujących w identyfikacji wizualnej festiwalu.
Nie chcieliśmy jednorazowego klucza wizualnego, a systemu, który odpowie na potrzeby festiwalu na lata – zarówno w digitalu, jak i w przestrzeni miejskiej.
Realizacja
Dedykowana strona internetowa stała się bazą wiedzy o programie i aktualnościach festiwalu, kalendarium pokazów i ścieżką do zakupu biletów. Przygotowaliśmy też kilkadziesiąt szablonów grafik w social mediach, które klient mógł sprawnie obsługiwać dzięki intuicyjnej Figmie. Drukowane reklamy BFF pojawiły się w Gazecie Wyborczej i miesięczniku „Kino”, a nośniki online – w kampaniach displayowych na portalach filmweb.pl, wyborcza.pl czy epoznan.pl.
Kluczowe dla popularności festiwalu okazało się pokolorowanie barwami BFF przestrzeni Poznania. Kampanie outdoorowe widoczne były na kilkudziesięciu citylightach i słupach reklamowych w najważniejszych punktach miasta, w tramwajach, na gigantycznym ekranie Międzynarodowych Targów Poznańskich oraz w Kolejach Wielkopolskich. Flagi powiewające nad ulicą Święty Marcin prowadziły prosto do Kina Muza, które witało widzów czerwonym dywanem, a po ulicach miasta śmigały kultowe MINI z brandingiem festiwalu i symboliczny double-decker. Ponad trzydziestostronicowe katalogi z programem festiwalu i ulotki trafiły w ręce widzów, a w szalikach, czapkach i skarpetach BFF dumnie chodziły setki fanów festiwalu.
Identyfikacja wizualna festiwalu znalazła też odzwierciedlenie w festiwalowym spocie. Muzykę do niego stworzył Alex Gruz – kompozytor muzyki filmowej, który wcześniej współtworzył ścieżki dźwiękowe do takich hitów jak „Spider-Man: Uniwersum”, „Yesterday”, „Osierocony Brooklyn”, „Enola Holmes” czy „Spider-Man: Poprzez multiwersum”. Do muzyki inspirowanej dźwiękiem zegara Big Ben, sygnałem Greenwich Mean Time i orkiestrą symfoniczną stworzyliśmy autorską animację, którą widzowie BFF mogli podziwiać przed każdym festiwalowym seansem.






Zespół projektu
- Project manager
- Karolina Kulig
- Art director
- Kacper Krysiak
- Strona www
- Sara Wojciechowska, Paweł Czamański
- Grafika
- Marcin Bilicki
- Motion design
- Krzysztof Magnuszewski
- Druk
- Wojciech Cielas

